Kunsthall Stavanger

I prosjektet Mobilizing Citizenship jobber en gruppe unge mennesker tett med internasjonale kunstnere og utforsker relevante måter å aktivere strategier fra samtidskunsten i hverdagen. Temaet for dette semesteret var DRAMA.

Delali Ayivors workshop ga deltagerne muligheten til å tilegne seg noen nye teknikker for å generere litterært arbeid ved å bruke hverdagslige materialer. Deltagerne utvidet ideen om kunstproduksjon, med sikte på å sette pris på mye av hverdagen deres - spesielt deres intuisjon - som en integrert del av den kreative prosessen.

I løpet av to dager ble gruppen guidet gjennom prosessen med å lage erasure poesi, både individuelt og i små grupper.

Mobilizing Citizenship har mottatt generøs støtte fra Kulturrådet og Stavanger k

Delali Ayivor

Les mer

Lukk

Delali Ayivor (New York, USA / Accra, Ghana) er en ghanesisk-amerikansk forfatter som lager poesi for svarte kvinner og de som håper å elske dem. Hun fikk tittelen U.S. Presidential Scholar in the Arts for 2011 og har deltatt på Kehinde Wileys Black Rock Senegal residency. Delali var i 2020 en Tin House Summer Workshop Scholar og var i 2018 artist-in-residence ved Atlantic Center for the Arts sammen med Tracie Morris, og artist-in-residence ved STONELEAF Retreat i Kingston, NY. Arbeidet hennes har sist blitt publisert av The Rumpus og CovenBerlin. Hun bor og arbeider i Brooklyn, New York.

Mobilizing Citizenship (MC)

Les mer

Lukk

Mobilizing Citizenship (MC) er et formidlingsprosjekt der norske og internasjonale kunstnere og designere inviteres til å jobbe med en liten gruppe ungdommer i alder 12–16 på Kunsthall Stavanger i løpet av ett semester. Det overordnede fokuset til MC er å undersøke hvordan unge kan bruke verktøy og metoder fra samtidskunsten for å uttrykke seg og bli hørt i dagens samfunn. MC har ikke som formål å utdanne morgendagens kunstnere, men heller å se på hvordan samtidskunsten kan være relevant for unge mennesker i dag.

Siden starten i 2018 har MC utviklet seg til å bli et praksisbasert forskningprosjekt. Under perioden 2022-2024 skal vi fokusere på å bygge mer kunnskap om hvordan en lager gode møter mellom samtidskunsten og unge mennesker. Som del av dette samarbeider vi med institusjoner og fagpersoner fra hele verden som har spisskompetanse på nettopp dette området. Resultatet av prosjektet tar form av refleksjoner og dokumentasjon, tilgjengeliggjort for kunstnere, kuratorer, fagpersoner og institusjoner som ønsker å skape gode og relevante tilbud for unge mennesker.

Deltagende kunstnere i prosjektet

Våren 2022 (Tema: DRAMA)
Lee Heinemann (kurator), Delali Ayivor, Lex Brown, Ingela Ihrman.

Høsten 2019 (Tema: Nedbrytning av visuelle normer)
Benedetta Crippa, Toxic Waste Face, Jennie Bringaker, Lee Heinemann.

Våren 2019 (Tema: Bevegelse og kroppsrepresentasjon) (Movement and body representation)
Walk of Shame, Sidsel Christensen, Zinzi Minott, Trojan Horse (Kaisa Karvinen og Tommi Vasko).

Høsten 2018 (Tema: Offentlig rom i en digital virkelighet) (Public space in the context of the digital)
Clara Balaguer, Eglé Kulbokaité og Dorota Gawęda, Laurel Schwulst, Andreas Knag Danielsen og David Lamignan Larsen.

Våren 2018 (Tema: Aktivisme som kunstnerisk verktøy)
Hardworking Goodlooking (Clara Balaguer og Kristian Henson), Synnøve Sizou G. Wetten, Hans Edward Hammonds, Nicole Killian og Benjamin Hickethier.